Escrutinio No. 79

*Natalia Gómez

Indiscutiblemente, la venganza forma parte de la naturaleza del ser humano, y con su inesperado y sorpresivo argumento, el aclamado director Pedro Almodóvar logró explotar la capacidad de un ser de saciar ese vacío de desquite conLa piel que habito. La nueva película del cineasta españolllegó a las salas mexicanas el pasado 16 de noviembre.

       Antonio Banderas encarna a un cirujano con un oscuro pasado quien se rehúsa a aceptar su terrible fortuna. Elena Anaya, con su excelente actuación, da vida a Vera, una mujer que carga con un enigma toda la trama.  Los coprotagonistas manejan muy buena química pues, a pesar de ser un argumento delicado, logran mantener el dinamismo en la relación de los personajes.

          Se presenta una serie de situaciones y personajes variada e inesperada. La trama, bastante osada si se toman como referencia los valores y la moral tradicional mexicana, recae en Vera, el conejillo de indias de un espeluznante experimento médico a cargo de un cirujano enloquecido. Conforme avanza la trama, la relación entre ambos se vuelve problemática, pareciera que el galeno comienza a enamorarse de la mujer, pero al ser ésta un producto de su trabajo, el tipo de atención que le proporciona tiene tintes enfermizos.

        Los verdaderos sentimientos y pensamientos de  Vera  son un enigma durante toda la película; a pesar de que ella se muestra comprensiva y amorosa con el doctor, en realidad nunca queda claro si esta fingiendo pues, después de todo, creada para reemplazar a la esposa quemada y la hija que opacan el pasado y presente del médico, ella es sólo un experimento humano.

         El largometraje retrata el intento de un hombre por superar sus traumas a través de una venganza poco convencional que sobrepasa los límites del respeto a la vida humana. Vera parece estar resignada a ser un eterno experimento, pero en un momento  inesperado somos testigos de su plan para escapar, que con el tiempo va dando giros sorpresivos.

         A pesar de la crudeza y seriedad del tema, Almodóvar se las arregla para mantener su característico humor negro presente durante todo el filme. Este argumento juega con lo decente, definitivamente muy recomendable para quienes disfrutan de finales imprevistos y personajes atrayentes, una experiencia cinematográfica que no defraudará.   

       El equipo de Almodóvar es también parte fundamental del éxito de la película. La fotografía de José Luis Alcaine permite dar al trabajo una atracción visual que, combinando los colores y a través del contraste de escenarios mantienen visualmente atentos al espectador.

          La música bajo el mando de Alberto Iglesias, ganador del Oscar por su trabajo en Volver y muchas otras nominaciones, se da a la tarea de sazonar este filme con música perfectamente confeccionada y muy atractiva. La dirección de Pedro Almodóvar hace a los espectadores estar cautivados hasta la última escena.

          La piel que habito expresa que no se pueden cambiar las cosas, que el destino irremediablemente nos alcanza a todos y que el perdón es siempre la mejor respuesta.