Escrutinio No. 47

Escrutinio No. 47 | Segundo Aniversario | 21 de abril de 2010

Alejandro Sosa Jaime

La tecnología, como aplicación de la ciencia, ha representado avances para la humanidad (hablando en términos prácticos); aunque siempre se han desarrollado “mejoras” en cuestiones relacionadas con la transgresión del otro, pero ese es tema de otro escrito. El punto es que musicalmente hablando la tecnología ha fungido como ayuda para la ejecución y almacenamiento de los archivos, en éste último rubro se tiene al ya “clásico” mp3, rechazado por muchos debido a su pobre calidad sonora, como consecuencia se ha revalorizado la calidad que presentaban los discos de vinilo.

Por el otro lado, los avances digitales y tecnológicos, para la generación de música, comienzan a ser cada vez más comunes entre las bandas y las guitarras comienzan a perder terreno, siendo ya solo una base de las melodías y no el actor principal. Esto  se encuentra en las bandas electro-pop que se encuentran en boga y comienzan a ganar un gran terreno en el gusto de los jóvenes y, por ende, en los festivales de todo el mundo.

Cabe recordar que la guitarra es la base de muchos ritmos, pero se comienza a perder la tradición de experimentar con ella llevándola a sus límites, como esa gran frase: “hacerle el amor”, para dar paso a los sintetizadores y ayuda de los incontables programas de cómputo; por lo que hay que voltear a ver quiénes son aquellos que actualmente transmiten con cada nota que emiten y crean grandes armonías.

Se pueden encontrar varios guitarristas virtuoso que tocan cientos de notas por minuto, lo cual no los demerita, o aquellos que van a otros niveles y consiguen con un agudo o grave en el momento indicado generar un sin fin de emociones, crean una atmósfera; diciendo lo que quieren sin la necesidad de palabras, esas no son para ellos, aunque éstos mismos pueden ser los vocalistas, son dos vertientes que si bien van juntas tienen su propio cometido.

Existen cinco guitarristas que en la actualidad están consiguiendo comunicar lo que se proponen con sus acordes, con “tan solo seis cuerdas”:

John Frusciante. Oriundo de Nueva York, el ya ex guitarrista del grupo de California, Red Hot Chili Peppers (anunció su salida en diciembre del año pasado, argumentando que sus intereses musicales iban en dirección diferente a la del grupo), grabó cinco discos de estudio con ellos: Mother's Milk (1989), Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By The Way (2002) y Stadium Arcadium (2006) y otros más en solitario, siendo The Empyrean (2009) el más reciente.

Tras su regreso con los californianos en 1999 comenzó a ser aclamado por su sensibilidad con la guitarra y “facilidad” para llegar a esos puntos tan altos en las canciones que componían el álbum; ya sea con la guitarra eléctrica o acústica.

Canciones recomendadas “Dosed”, “Scar Tissue”, “Around The World”

Jack White. Con arraigadas influencias del blues, reflejadas en sus grupos, principalmente en Dead Weather, White ha tenido la inteligencia y calidad para conseguir ser el guitarrista más reconocido de la actualidad por la prensa especializada no por nada Bob Dylan, Jimmy Page y Rolling Stones los han invitado a participar con él.

Con White Stripes, a editado The White Stripes (1999), De Stijl (2000), White Blood Cells (2001), Elephant (2003), Get Behind Me Satan (2005) e Icky Thump. (2007). Tras lograr el éxito en 2001 ya no se le ha quitado la Mirada de encima debido a sus múltiples proyectos y acertadas grabaciones donde ofrece experiencias que van de la entrega de energía pura al devenir relajado.

Canciones recomendadas “Catch Hell Blues”, “Ball and Biscuit”, “Seven Nation Army”

Omar Rodríguez-López. Único latino de la lista, originario de Puerto Rico, se crió el El Paso, Texas donde junto a Cedric Bixler-Zavala formaron parte de At the Drive In, la cual paró indefinidamente para que ambos formaran The Mars Volta, considerado como el último gran grupo de rock progresivo y que lleva la psicodelia a las boninas. Omar es creador por naturaleza, entre sus múltiples proyectos y como solista ha editado más de treinta álbumes.

Su estilo veloz no limita que tenga un gran control sobre lo que busca transmitir, las atmósferas en sus grabaciones, principalmente en The Mars Volta suelen ser prolongadas y logra muy bien mantenerlas en línea.

Canciones reomendadas “Inertiatic ESP” “Miranda That Ghost Just Isn't Holy Anymore” “Tetragrammaton”

Tom Morello. El criado en Libertyville, Illinois con ascendencia italiana e irlandesa. Formó parte de la fugaz banda Audioslave que interpreta el hit “Like a Stone”, donde aparece un solo memorable de Morello, dicha banda apareció tras la pausa de Rage Against the Machine. Tal se caracteriza por contener en sus letras protesta social y política izquierdista. El uso de la distorsión en sus canciones es su sello particular, hace “chillar” la guitarra con un estilo más cercano al punk.

Canciones recomendadas “Bulls On Parade”, “Freedom”, “Guerrilla Radio”

Jonny Greenwood. Representante de Europa, fue reclutado muy joven a On A Friday, ahora Radiohead. Este personaje es multi instrumentista, teniendo mucho más contacto con nuevos instrumentos digitales. Con la guitarra suele tener momentos explosivos donde saca su furia, golpeando la guitarra en algunas canciones, tal fuerza lo ha orillado a utilizar un soporte en su brazo derecho por recomendación médica. Su solo en “Paranoid Android” ha sido considerado de los mejores de la historia.

Canciones recomendadas “Fake Plastic Threes”,  “Just”, “Piramid Song” (utiliza un arco de violín para tocar la guitarra)

Todo lo anterior sin olvidar a Jimi Hendrix, Dick Dale, B.B King, Carlos Santana, Chuck Berry, David Gilmour, Elvis Presley, George Harrison, Eric Clapton, Jimmy Page, Keith Richards, Robert Fripp y muchos más.

Por último. GRACIAS a todos los que se han detenido a leer y comentar los textos de un servidor como de mis compañeros de Escrutinio en estos dos años, ¡ustedes son tan parte de este sueño como nosotros!